| 仇英(约1505—1552年),字实父,一作实甫,号十洲,太仓(今属江苏)人,后移居苏州。明代画家,吴门四家之一。 仇英是中国古代把毕生精力都献给绘画艺术的伟大画家之一,其勤奋和作画态度的严谨专注被董其昌所叹:“实父作画时,耳不闻鼓以阗骈之声,如隔壁钗钏戒顾。”。仇英精研“六法”,人物、山水、走兽、界画俱能,临古功深,落笔乱直,“精丽艳逸,无惭古人”。在继承唐宋以来优秀传统基础上,吸取民间绘画和文人画之长,形成自己的特色,对青绿山水和工笔人物尤有建树。存世代表作有《桃源仙境图》。 《桃花源图卷》是明代画家仇英创作的纸本重彩画,现藏于美国波士顿艺术博物馆。该作纵33厘米、横472厘米,以陶渊明《桃花源记》为蓝本,通过武陵渔人行踪为线索,分五段描绘发现、探访及离开桃源的场景,展现理想化隐逸田园生活。画面采用大青绿山水技法,施以矿物质颜料,人物与山水错落布局,辅以云雾缭绕的意境,形成叙事性构图与精丽设色的视觉转化。 整幅《桃花源图》与陶渊明的《桃花源记》一一对应,可分为五个部分,即发现桃源、桃源见闻、源中闲聊、桃源畅饮、离开桃源。《桃花源图》是对照陶渊明《桃花源记》的情景绘制的,两篇作品共同表达了对怡然自得、恬静生活的向往。从绘画角度看,此画是大青绿山水画和人物画完美结合的佳作。整幅画卷以武陵渔夫的行踪为主线,贯穿全篇,画中绘有四十多个人物,他们形态各异、表情丰富,惟妙惟肖。其中有划船的渔夫、打柴的樵夫、扛锄的农夫、聊天的村民,每个人都快乐地做着自己的事情,怡然自得,展现出田园生活的无限乐趣。画中山水和人物完美结合,浑然一体,营造出景致优美、悠闲自得的人间仙境。 《桃花源图》远处峰峦起伏,幽深高远,山间云蒸雾漫,远山深处庙台亭阁在云雾中时隐时现,若仙若幻,流水木桥,奇松虬曲,景致幽雅。在艺术表现上,画家勾勒精工。 不论一草一木,一枝一叶,还是人物的动态和表情都描绘的细致入微,严谨工细。通幅青绿著色,色彩研丽雅美。显示了仇英精深的人物和山水表现能力。本画将那些遥不可及的世外桃源之景,真实的展现于世人眼前,给人一种身临其境的奇妙感觉。真可谓国宝珍品。 |
宋徽宗赵佶(1082年11月2日—1135年6月4日),号宣和主人,北宋
1. 初审 教育学院组成专家小组根据申请人的申请材料,进行初审。
苏轼(1037年—1101年),字子瞻,又字和仲,号铁冠道人、东坡居
王希孟(1096年 —?) ,北宋晚期著名画家,中国绘画史上仅有的